음대 졸업후 유튜버로 살아보기

 

음악 전공자가 유튜버로 성공하는 방법에 대해 조금 더 깊이 이야기해볼게요. 

요즘 유튜브는 정말 다양한 사람들이 자신만의 콘텐츠를 만들어가는 플랫폼으로 자리 잡았죠. 

음악을 전공한 사람들이라면, 

그들의 재능을 유튜브라는 무대에서 어떻게 활용할 수 있을지 고민이 많을 거예요. 

저도 비슷한 고민을 했던 적이 있어서, 

여러분과 공유하고 싶은 몇 가지 생각들을 조금 더 자세하게 써보려고 합니다.

 

 

 

 

1. 자신만의 강점을 찾고 콘텐츠로 발전시키기
음악을 전공한 분들이라면 분명히 다른 사람들과는 차별화된 강점을 가지고 있을 거예요. 

어떤 분들은 피아노, 바이올린 같은 악기를 탁월하게 연주할 수 있을 테고, 

또 어떤 분들은 작곡이나 편곡에 특별한 재능을 가지고 있을 거예요. 

이런 자신의 강점을 최대한 살려서 콘텐츠를 만드는 것이 

유튜브에서 성공하는 첫 번째 열쇠입니다.

예를 들어, 피아노를 전공한 분이라면 유명한 클래식 곡을 연주하는 것뿐만 아니라, 

그 곡의 배경이나 작곡가의 의도를 설명하는 영상을 만들 수도 있어요. 

작곡을 전공한 분들은 자신의 곡을 만드는 과정을 보여주거나, 

특정 장르의 음악을 어떻게 작곡하는지에 대한 팁을 공유할 수도 있겠죠. 

이러한 콘텐츠는 단순한 연주 영상을 넘어서는 차별화된 콘텐츠가 될 수 있습니다.

2. 일관된 콘텐츠 업로드의 중요성
유튜브에서 꾸준히 성장하려면 일정한 주기로 영상을 업로드하는 것이 정말 중요해요. 

아무리 좋은 콘텐츠라도 업로드 주기가 들쭉날쭉하면 

시청자들이 지속적으로 찾아오지 않게 될 가능성이 커요. 

처음에는 매주 한 편씩 영상을 올리는 것이 좋습니다. 

이렇게 일관되게 영상을 올리다 보면 시청자들이 당신의 채널을 신뢰하게 되고, 

새로운 영상을 기다리게 될 거예요.

처음에는 콘텐츠 제작이 어려울 수 있지만, 자신의 능력과 일정에 맞는 목표를 세우고 

이를 꾸준히 지켜나가는 것이 중요해요. 

만약 한 주에 한 번 영상을 올리는 것이 부담된다면, 

2주에 한 번 또는 한 달에 두 번처럼 자신의 페이스에 맞춰 조정할 수 있습니다. 

중요한 것은 시청자들과 약속한 업로드 일정을 지키는 것이죠.

 

3. 고품질의 영상 및 음향
음악 유튜버로서 성공하려면 음질은 당연히 중요합니다. 

아무리 연주가 훌륭해도 음질이 좋지 않으면 시청자들이 그 연주를 제대로 즐길 수 없어요. 

따라서 좋은 마이크와 오디오 인터페이스, 그리고 녹음 장비에 투자를 해야 해요. 

처음에는 장비가 부담스러울 수 있지만, 음질이 채널 성장에 큰 영향을 미친다는 점을 기억하고 

점진적으로 업그레이드하는 것이 좋습니다.

비디오 촬영도 마찬가지입니다. 

좋은 카메라와 조명 장비를 사용해 시청자들이 영상을 보면서 편안함을 느낄 수 있도록 해야 합니다. 

특히, 조명은 영상의 분위기를 크게 좌우하기 때문에, 자연광을 최대한 활용하거나 

소프트박스 같은 조명을 사용해 부드러운 빛을 만들어주는 것이 좋습니다. 

이러한 작은 차이가 전체 영상의 퀄리티를 크게 향상시킬 수 있습니다.

 

 

4. SEO 최적화로 더 많은 시청자에게 다가가기
유튜브는 검색 엔진이기도 하죠. 사람들이 당신의 영상을 쉽게 찾을 수 있도록 

동영상 제목, 설명, 태그 등을 잘 최적화하는 것이 중요해요. 

예를 들어, 사람들이 자주 검색하는 키워드를 파악해 그 키워드를 제목이나 설명에 포함시키는 겁니다. 

'초보자를 위한 피아노 레슨', '기타 연습 루틴', '베토벤 교향곡 분석'과 같은 키워드는 검색 빈도가 높고, 

관련된 콘텐츠를 찾는 사람들이 많기 때문에 이러한 키워드를 잘 활용하면 

더 많은 사람들이 당신의 영상을 발견할 수 있습니다.

또한, 썸네일도 SEO에 중요한 요소입니다. 

시청자들이 영상의 제목과 함께 첫인상으로 보는 것이 썸네일이기 때문에, 

시선을 끌 수 있는 썸네일 디자인도 고려해야 해요. 

썸네일에 중요한 키워드나 간결한 텍스트를 포함시켜 내용을 명확히 전달하는 것도 좋은 방법입니다.

 

5. 소셜 미디어를 적극 활용하기
유튜브 외에도 인스타그램, 트위터, 페이스북 등 다양한 소셜 미디어 플랫폼을 활용해 

자신의 콘텐츠를 홍보하는 것이 중요합니다. 

소셜 미디어는 유튜브에서 새로운 구독자를 유치하고, 

채널을 더 널리 알리는 데 큰 도움이 될 수 있어요. 

또한, 소셜 미디어를 통해 자신의 일상이나 작업 과정을 공유하면서 

시청자들과 더 깊이 소통할 수 있습니다.

예를 들어, 인스타그램에서는 짧은 연주 영상을 올리거나, 

작업 중인 프로젝트의 일부를 공유하는 방식으로 팬들과의 유대감을 강화할 수 있습니다. 

트위터에서는 새로운 영상이 업로드되었음을 알리거나, 짧은 음악 관련 팁을 제공할 수 있습니다. 

이러한 다양한 소셜 미디어 채널을 통해 유튜브 채널의 노출을 극대화하고, 

새로운 시청자들을 지속적으로 끌어들일 수 있습니다.

6. 구독자와의 소통을 적극적으로 이어가기
유튜브에서는 구독자와의 소통이 채널 성공에 매우 중요한 역할을 합니다. 

구독자들이 댓글을 남기면 가능한 한 답변을 달아주고, 

라이브 방송을 통해 실시간으로 소통하는 것도 좋은 방법이에요. 

구독자들은 자신이 남긴 댓글에 크리에이터가 답해주는 것을 매우 기쁘게 생각하고, 

이는 채널에 대한 충성도를 높이는 데 큰 도움이 됩니다.

또한, 구독자들의 피드백을 적극적으로 반영해 콘텐츠를 개선해 나가면, 

그들이 더 많이 참여하고 채널에 머무는 시간이 늘어나게 됩니다. 

예를 들어, 구독자들이 요청한 곡을 연주하거나, 

그들이 궁금해하는 주제에 대해 영상을 제작하는 것이 좋은 방법입니다. 

구독자들이 자신이 채널의 일부라고 느끼게 만드는 것은 채널의 성장에 중요한 요소입니다.

 

7. 다른 유튜버들과의 협업으로 시너지 효과 내기
다른 유튜버나 음악가와의 협업은 채널 성장에 큰 도움이 될 수 있습니다. 

서로의 구독자층을 공유하고, 다양한 콘텐츠를 제작하면서 새로운 시청자들을 끌어들일 수 있습니다. 

예를 들어, 유명한 음악가를 초대해 듀엣 연주를 하거나, 

다른 유튜버와 협력해 특별한 프로젝트를 진행하는 것이 좋습니다.

협업을 통해 서로의 강점을 살리고, 새로운 아이디어를 발굴하는 과정은 

구독자들에게도 신선한 콘텐츠로 다가가게 됩니다. 

또한, 협업을 통해 자신이 미처 생각하지 못했던 새로운 방향으로 

채널을 발전시킬 수 있는 기회를 얻게 될 것입니다.

 

 

 

8. 인내와 끈기, 그리고 꾸준한 노력
유튜브에서 성공하는 것은 결코 쉬운 일이 아닙니다. 

처음에는 구독자 수나 조회수가 적을 수 있지만, 포기하지 않고 꾸준히 노력해야 합니다. 

중요한 것은 끊임없이 자신의 콘텐츠를 개선하고, 

시청자들의 니즈를 파악해 그에 맞는 콘텐츠를 제작하는 것입니다.

때로는 결과가 기대에 미치지 못할 수 있지만, 꾸준한 노력과 인내가 결국 결실을 맺게 됩니다. 

성공적인 유튜버가 되기 위해서는 자신의 길을 믿고 지속적으로 나아가는 것이 가장 중요합니다. 

음악에 대한 열정을 잃지 않고, 자신의 비전을 향해 한 걸음씩 나아가다 보면, 

어느새 성장한 자신의 채널을 보며 뿌듯함을 느끼게 될 것입니다.

 

이렇게 음악 전공자가 유튜버로서 성공하기 위한 방법들을 이야기해봤습니다. 

중요한 것은 자신만의 강점을 잘 살리고, 구독자들과 진심으로 소통하며, 

꾸준히 노력하는 것입니다. 

음악을 사랑하는 마음을 가지고 진정성 있게 다가가면, 

분명 좋은 결과가 따라올 거라고 믿어요.
   

 

 

이상의 포스팅은
대한민국 음악포털 레슨인포의 도움으로 작성되었습니다.
음악을 전공 하신 분들이나 또는 음대를 졸업하신 분들이라면
레슨인포 (lessoninfo.co.kr) 사이트가 학업성취 및 취업에 많은 도움이 될 수 있으니
한번 방문하셔서 도움을 받아 보시기 바래요.